Мультик вольт 2 серия
Действие мультфильма происходит в разных частях Америки с различными типами ландшафта и освещения, в различное время суток и при различных погодных условиях. Архивированная копия неопр. Во-первых, 3D-версия снималась параллельно с основной версией фильма, кроме того, количество стереоскопических эффектов напрямую зависело от основного сюжета.
Режиссёром одного из этих проектов, получившего тогда название «Американский пёс» англ. По его изначальной задумке главным героем становился пёс Генри, который, являясь звездой телеэкрана, неожиданно оказывался посреди пустыни Невада.
В результате он был вынужден добираться домой при помощи своих новых друзей — кошки с повязкой на глазу и гигантского радиоактивного кролика [6]. Предоставленные Сандерсом публичные концепт-арты получили положительные отзывы критиков, которые назвали их «аппетитными» [5] , «чистой магией» [7] , особо отметив «живописную текстуру и освещение, мягкие контуры вокруг персонажей и насыщенную цветовую палитру» [5].
Тем не менее, руководство Disney, предположительно, посчитало стилистику нового мультфильма слишком необычной и потребовало создать нечто более «мейнстримное» [8]. В тот же день Крис Сандерс, к своему большому неудовольствию, был вынужден покинуть кресло режиссёра. Вероятной причиной этого стало его несогласие изменить стилистику «Американского пса» [9]. На его место были приглашены Крис Уильямс и Байрон Ховард, которые полностью изменили концепцию Генри, сделав акцент на отношениях преданного пса и его хозяйки [10] [11].
Имя пса Генри изменили на Омега, а впоследствии он стал Вольтом в оригинале — Болт, от англ. Из-за такой глубокой переработки сценария фильм пришлось переделать за довольно короткий срок в 18 месяцев, чтобы успеть его сдать в назначенное время [12]. Мультфильм «Вольт» стал режиссёрским дебютом для сценариста Криса Уильямса, с самого начала «влюбившегося» в этот фильм, и аниматора Байрона Ховарда, которые ранее подобной работой не занимались. Уильямс большей частью занимался сценарием , монтажом и озвучиванием , Ховард — анимацией и персонажами.
Процесс создания фильма проходил под руководством креативного директора и исполнительного продюсера Джона Лассетера [4]. Уровень анимации оказался достаточно высоким, что отметили и режиссёры фильма. Особое внимание при создании образов персонажей- животных уделялось их реалистичности. Высокая степень проработки необходима была для того, чтобы зрители поверили в реалистичность персонажей и по-настоящему им сочувствовали.
Создатели персонажей провели много времени, изучая поведение настоящих собак, так как особое внимание уделялось именно главному герою. Во время проработки пса Вольта на студии находилось несколько собак, наблюдая за которыми, аниматоры вносили определённые штрихи в общий образ персонажа.
Трудность заключалась в том, что собаки, особенно щенки , постоянно находятся в движении и способны внезапно полностью менять свои занятия. По словам Джо Мошье англ. Joe Moshier — ведущего дизайнера образов в фильме — для создания внешнего вида Вольта использовались образы разных пород собак, но за основу была взята Белая швейцарская овчарка известная также как «американская овчарка» , характерные черты которых — длинные заострённые уши и пушистый хвост — были особо выделены [13] [14].
Для консультаций был приглашён профессор биологии доктор Стюарт Сумида англ. Одним из самых сложных персонажей оказался Рино. Для того чтобы передать его реалистичность, на студии завели настоящего хомяка по кличке Дойнк. Чтобы полностью определить характер его передвижения, хомяка снимали на камеру снизу, когда он двигался по прозрачной поверхности.
Для создания внешнего вида Рино использовали домашнюю шиншиллу Джона Лассетера. В отличие от обычных персонажей мультфильмов, Рино перемещался, находясь внутри пластмассового прозрачного шара. Программисты студии смогли с высокой точностью рассчитать физические воздействия хомяка на шар при его перемещении внутри и определить характер горизонтального перемещения системы «хомяк — шар» [14].
Действие мультфильма происходит в разных частях Америки с различными типами ландшафта и освещения, в различное время суток и при различных погодных условиях.
Авторы решили не создавать чёткие элементы фонов и задних планов, которые обычно получаются при компьютерном моделировании и выглядят нереально, а заменить рисованными аналогами, которые используют художники-пейзажисты. Художник-постановщик фонов Пол Феликс решил, что картинки заднего плана должны быть нечёткими и напоминать живописные полотна.
Для сглаживания всех предметов задних планов и фона была применена специальная компьютерная программа, которая позволила создать эффект, как будто края предметов дорисованы кистью. Благодаря этому фон, окружающий персонажей в фильме, получился натуральный и лёгкий для восприятия.
Режиссёр по свету Адольф Люсински совместно с Полом А. Феликсом ориентировался на фильмы х годов XX века , особенно на работы режиссёра Роберта Олтмена и оператора Гордона Уиллиса , при создании фонового света. Для этих целей они оба отправились в города и местечки, в которых происходит действие фильма, чтобы зафиксировать природу и интенсивность света в тех или иных типах местности.
Люсински и Феликс проехали несколько тысяч миль и накопили огромное количество необходимого материала. Их теория подтвердилась — в разных местностях свет распространялся абсолютно по-разному. Эта тенденция была использована в дальнейшем при моделировании освещённости отдельных сцен мультфильма [14] [16].
Ещё одним из самых сложных моментов в создании персонажей стал один небольшой нюанс — поводок, которым были связаны Вольт и Варежка в начале фильма. Аниматоры с опаской отнеслись к этой идее. За кажущейся простотой предмета скрывалась долгая и кропотливая работа — два персонажа тянут поводок в разные стороны, под разными углами, с векторами усилия, направленными в разные, постоянно меняющиеся стороны.
Кроме того, сам поводок должен был обладать реальными свойствами — весом , пластичностью , деформацией кручения и изгиба. Поначалу предполагалось анимировать поводок вручную по ключевым кадрам. Но профессиональные программисты студии через некоторое время смогли создать особую программу для расчётов положения элементов поводка в различных условиях, и его реалистичность была достигнута.
Из-за крайне напряжённого графика и энтузиазма, с которым подошли к работе над фильмом его создатели, приходилось периодически приостанавливать работу на определённые промежутки времени, чтобы дать людям отдохнуть морально и физически. Бывало, часто аниматоры задерживались допоздна, а то и вообще ночевали на работе. Для умственной разрядки в студию принесли надувной шар- зорб , который своей формой и содержанием напоминал шар хомяка Рино.
Персонал студии, работающий над мультфильмом, азартно гонял в этом шаре по коридору в свободное время. Режиссёры Крис Уильямс и Байрон Ховард сообщили, что за время съёмок серьёзно похудели, так как торопились сдать мультфильм в срок и вынуждены были постоянно перемещаться между разными производствами студии. За пару месяцев до окончания срока создания фильма аниматоры-мужчины решили, что не будут бриться, пока не закончат работу. Их идею поддержали и другие сотрудники, в том числе и режиссёры.
По их словам, эта идея помогла поддержать дух товарищества на напряжённом заключительном этапе работы [17] [18]. Юмор в этом фильме — это не просто смешные реплики.
Юмор заключён в характерах самих героев. Для меня это очень важно при работе над любым фильмом. Необходимы герои, которые одновременно были бы и смешными, и симпатичными, которых можно поставить в смешные ситуации. Но просто смешных ситуаций недостаточно.
Смех всегда должен идти от сердца.
Я в это верю. Кроме этого, фильм интересен ещё и потому, что использует самые передовые анимационные технологии». Озвучивание мультфильма происходило по сложной схеме, когда актёры озвучивания произносили необходимые по сценарию фразы, а впоследствии аниматоры на основе полученных аудиоданных создавали эмоционально-динамические особенности персонажей.
Сложность такой схемы заключалась в том, что актёры, озвучивающие персонажей, не видели друг друга в диалогах и руководствовались только нарисованными раскадровками и предварительными компьютерными моделями героев фильма. Иногда актёрам приходилось произносить одну и ту же фразу по 20—30 раз.
Пса Вольта озвучивал известный голливудский актёр Джон Траволта. Озвучивать главного героя — анимационного персонажа, к тому же ещё и собаку, — ему довелось впервые в жизни, однако Джону помог опыт рекламы на радио и закадрового озвучивания на телевидении в начале своей карьеры, а также — желание попробовать себя в новой области. Но в случае с анимацией Траволта должен был полностью вжиться в образ своего персонажа.
Джон Лассетер заявил, что не ожидал такой трогательной реалистичной игры, аналога которой он ещё не видел. Продюсер Кларк Спенсер отметил, что у Джона слегка хрипловатый, но с богатой текстурой голос , который являлся очень удобным для аниматоров.
Сам Траволта был увлечён процессом, когда видел, что на основании только одного голоса и интонаций аниматоры при помощи нарисованных картинок и собственного воображения создавали образ Вольта. Актриса и певица Майли Сайрус , озвучивающая девочку Пенни, по словам продюсеров и режиссёров фильма, привнесла в образ своего персонажа новое свежее звучание, позволившее подчеркнуть его искренность и жизненность. Немного низковатый, с лёгким нашвиллским акцентом голос Сайрус подчеркнул реалистичность и доброту анимационной девочки.
С одной стороны, Пенни актриса, с другой — обыкновенная девочка, любящая свою собаку. В момент съёмок у Майли было 5 своих собак, и если бы одна из них потерялась, она не смогла бы жить без неё.
Так что в образе Пенни частично присутствовала сама Майли. Когда подбирали голос к ироничному персонажу кошке Варежке, необходимым условием было наличие у этого голоса настоящего нью-йоркского акцента, так как бездомная кошка обитала на задворках Нью-Йорка. Сьюзи Эссман отлично подошла для этой роли. Это был её первый опыт в озвучивании персонажа мультфильма, поэтому Сьюзи готовилась к некоему стандартному образу мультфильма с тонким и смешным голоском. Однако режиссёр Крис Уильямс попросил её оставаться самой собой.
Сьюзи Эссман очень любила животных, считая, что у них тоже есть чувства и эмоции, только говорить они не могут. Возможно, это и помогло Сьюзи правильно передать характер и иронию Варежки, включив в образ частицу себя. Марк Уолтон уже давно работал на студии «Дисней» в качестве автора сценариев и художника раскадровок.
Однажды при производстве черновых заготовок сценария для озвучивания хомяка Рино он произносил несколько фраз для последующей работы. Руководители проекта заметили то, что именно Уолтон отлично подходил на роль Рино, и не стали приглашать профессионального актёра озвучивания. Сообщить ему об этом решили довольно оригинальным способом.
Марка попросили прийти на озвучивание, якобы для того, чтобы попробовать пару новых реплик.
В конце текста приписали: «… а я озвучиваю Рино». По окончании чтения текста он сначала оторопел, а после того, как услышал, что получил эту роль, не смог сдержать радостного крика. Выяснилось, что дебют Марка Уолтона оказался очень удачным и полностью передал характер персонажа. Его просили не придумывать новый образ, а оставаться самим собой, поэтому особенность характера Рино передавала часть образа самого Уолтона [19] [20] [21].
Мультфильм «Вольт» стал первым диснеевским анимационным фильмом, созданным в формате « Disney Digital 3D ». До этого такие мультфильмы, как « Цыплёнок Цыпа » и « В гости к Робинсонам », переводились в этот формат после основных съёмок за пределами студии.
Создатели мультфильма решили приступить к работе над 3D-эффектами по особой схеме. Во-первых, 3D-версия снималась параллельно с основной версией фильма, кроме того, количество стереоскопических эффектов напрямую зависело от основного сюжета. Для того чтобы зрители в сценах, требующих особого внимания к персонажам или событиям, не отвлекались на стереоэффекты, их процент заметно снижали. Была создана особая десятибалльная шкала, которая позволяла оценить уровень эмоциональной нагрузки каждой сцены.
Согласно ей, чем выше была эмоциональная глубина эпизода, тем менее заметными становились 3D-эффекты.
На первое место создатели в этих случаях ставили сюжет и персонажей, а стереоэффекты использовались как дополнение. Но если по ходу фильма присутствовали моменты, в которых много движения и действий, стереоэффекты использовались максимально. Использование технологии плавного изменения коэффициента глубины объёмного изображения более всего возможно именно в анимационных фильмах, и это выгодно отличает их от трёхмерных художественных фильмов [18].
Автором музыкального сопровождения мультфильма является композитор Джон Пауэлл , известный своими работами в художественных и анимационных фильмах « Без лица », « Эволюция », « Идентификация Борна », « Люди Икс », « Шрек », « Ледниковый период », « Кунг-фу панда » и многих других [23].
Сложность работы заключалась в создании музыки двух разных типов: для динамичных и интенсивных, а также эмоциональных сцен. Пауэлл настоял на том, чтобы использовался настоящий симфонический оркестр , а не электронная синтезированная музыка , так как необходимо было оформить и вымышленный сериал с элементами боевика, и реальный мир с его радостями и грустью.
В боевике большей частью использовалась динамичная музыка с акцентом на синтезатор и перкуссию. В музыкальном оформлении реальной жизни и отношений между персонажами преимущество имел симфонический подход. Классическая музыка, по задумке авторов, должна была быть более расслабленной и эмоционально насыщенной одновременно [24]. По задумке авторов фильма, необходимо было использовать вокальную композицию, передающую переживания двух главных героев, нашедших друг друга после долгой разлуки.
Вышло так, что обычная закадровая песня получилась настолько удачной, что была даже номинирована на премию « Золотой глобус », присуждаемую Голливудской ассоциацией иностранной прессы [25]. Американская певица в стиле альтернативного рока и актриса Дженни Льюис исполнила песню Barking At The Moon, которая звучала во время путешествия Вольта, Варежки и Рино по Америке [23].
По словам режиссёра мультфильма Байрона Ховарда, Льюис удалось тонко прочувствовать основную идею мультфильма и создать некий переход от динамичных композиций сериала «Вольт» к одушевлённой и ностальгической музыке, веющей « американской мечтой », что, в принципе, и требовалось [24].
Ещё одна песня звучит в наушниках молодого рабочего, который неумышленно упаковал потерявшего сознание Вольта в посылочную коробку и отправил в Нью-Йорк. Премьера фильма состоялась 17 ноября года [27] в Лос-Анджелесе , в Греческом театре « Эль-Капитан ». На первом показе присутствовали известные звёзды шоу-бизнеса и деятели киноискусства, в их числе и Джон Траволта, Майли Сайрус, Сьюзи Эссман, Малкольм Макдауэлл и многие другие.
Премьера была оформлена в праздничном стиле, зрители имели возможность увидеть новейшие достижения студии «Дисней» в области 3D-технологий. В американский прокат фильм вышел 21 ноября года и был приурочен к празднованию Дня благодарения [28]. Премьера мультфильма «Вольт» в России состоялась 25 ноября года в московском кинотеатре «Октябрь». На это мероприятие известные отечественные деятели культуры и искусства, кино- и телезвёзды пришли вместе со своими детьми.
Также на премьере присутствовали актёры, участвующие в русском озвучивании фильма «Вольт». Выход в прокат в России состоялся 27 ноября года [29]. Анимационный фильм «Вольт» стал первым в мире фильмом, вышедшим на Blu-ray дисках раньше, чем на DVD. Кроме того, впервые фильм сразу создавался для нового типа дисков, а не заново оцифровывался после выхода DVD [37].
Кроме самого мультфильма, на дисках присутствовали дополнительные материалы с документальными фильмами про его создание, музыкальным клипом Майли Сайрус и Джона Траволты. Также присутствовал бонусный короткометражный фильм « Супер Рино » [38]. На свой второй уикенд занял второе место после фильма « Четыре Рождества » [41]. В России мультфильм собрал более 12 млн долларов и занял 4-е место по сборам за пределами США после Великобритании , Франции и Японии [30]. В первые выходные кассовые сборы составили более млн рублей, что позволило ему занять второе место по сборам за этот период [42].
В следующие выходные фильм стал лидером проката, обогнав по сборам « Перевозчик 3 » и «Сумерки» [43]. Большинство зрителей и критиков положительно охарактеризовало основную мысль и качество исполнения анимационного фильма «Вольт». Среди различных достоинств проекта были названы присутствие умного, тонкого и понятного юмора, а также отсутствие пошлости [44].
На сайте « Metacritic » рейтинг фильма составил 8,4 балла по версии пользователей и 67 баллов из на основе 29 отзывов кинокритиков [47].
В США зрители особо отметили комичность ситуации, в которую попал Вольт, интересный энергичный сюжет, согласно которому они увидели два вида реальности — мир съёмочной площадки с её бутафорией и спецэффектами и реальный мир, где всё гораздо серьёзнее, где нет суперспособностей, зато есть понятия дружбы и взаимовыручки. Мультфильм удачно сочетал в себе сюжетные линии, которые заинтересовали как детей, так и взрослых.
Разумеется, возможность просмотра фильма в 3D позволила более реалистично почувствовать все преимущества современной анимации. Смесь мощного боевика в начале фильма и душевной комедии с лирическими элементами впоследствии позволила добавить фильм «Вольт» в коллекцию наиболее интересных произведений студии «Дисней» [45] [48]. Известный в США писатель, актёр, композитор и шоумен Джеймс Липтон , озвучивающий в мультфильме амбициозного режиссёра шоу, назвал Вольта первым героем мультфильма, работающим по методу К.
Станиславского [49]. Но когда я читала что 3 ноября но он ещё не вышел. Ещё не поздно. OST Вольт. Илья Яковлев. А то я блять 6 года жду.
Александр , нет он выдет это вольт 2. Андрей Котов. Андрей котов выйди из группы а то полешееш. Я думаю, уже ясно, что мультфильма "Вольт 2" не будет, но это не повод отчаиваться!
Мы сами можем расширить мир Вольта, что постепенно и происходит. Рисуйте арты, монтируйте видео, пишите фанфики - это всё вклад в мультфильм. Тем самым вы оставите будущим фанатам более обширный спектр мира Вольта и сами сможете получить больше эмоций. Всё в ваших руках!.
Ahmet Kauanov. Вольт 2 не выйдет. И это меня печалит Смотреть онлайн. Имя: E-Mail: необязательно Полужирный Наклонный текст Подчеркнутый текст Зачеркнутый текст Выравнивание по левому краю По центру Выравнивание по правому краю Вставка смайликов Выбор цвета Скрытый текст Вставка цитаты Преобразовать выбранный текст из транслитерации в кириллицу Вставка спойлера. Мария 20 июля Ответить. Неплохой мультфильм. Игра еще помню на телефоне была хорошая по этому мульту..
По настоящему добрый и позитивный детский мультипликационный фильм от студии «Дисней», которая как бы служить примером для маленьких зрителей и учить их тому, что такое настоящая дружба. И в первую очередь этот мультфильм про пса-актера я думаю, будет интересен именно детям, а вот взрослым он врядли понравиться.
