Суть фильма однажды в голливуде, Однажды в… Голливуде - рецензии к фильму
Мне кажется, это темная сторона героя — та самая, которая в финале проявляется в единственной экшен-сцене экстатической, но все же неуютно жестокой. А вот с сюжетом начинаются необычности. Уэйн Мондер англ.
Это как раз тот случай, когда нужно ознакомиться с реальными событиями, чтобы понять художественный замысел картины. На этом настаивает и сам Квентин Тарантино.
История началась в году, когда молодая американка — актриса и модель Шэрон Тейт — очаровала польского режиссера Романа Полански. Тогда Роман делал первые шаги в сторону Голливуда, сняв культовый хоррор «Ребенок Розмари», который назвали достойным продолжением наследия Хичкока.
Пара познакомилась на съемках картины режиссера «Бал вампиров» и буквально через полгода поженилась. Пока Роман Полански писал новые сценарии, его жена покоряла кинематограф. Шэрон снялась в нескольких картинах, привлекла внимание голливудских агентов, появилась в Playboy. Несмотря на то что ее имя пока не было знакомо рядовому зрителю, ее ждало большое будущее: актрисе было всего В году Тейт забеременела. Ребенок должен был родиться в конце августа.
К тому времени пара переехала в новый дом на улице Сьело Драйв Лос-Анджелес и всецело наслаждалась богемной жизнью среди голливудских холмов. Полански вынужден был на время оставить беременную Тейт и уехать в Лондон, где он планировал приступить к съемкам картины «День дельфина». А чтобы Шэрон не было скучно, Роман пригласил пожить в дом своих друзей — стилиста Джея Себринг по совместительству бывшего жениха, к тому времени лучшего друга Шэрон , начинающего актера и сценариста Войтека Фриковски и наследницу кофейной империи Эбигейл Фолгер.
Стоит отметить, что все это происходило в бурные е — во времена экономических переворотов, период вьетнамской войны и субкультурного господствования «детей солнца». Последние частенько селились в хиппи-коммуны, что было совершенно обыденным, особенно для таких теплых регионов, как Калифорния.
Именно в год интересующих нас событий в Лос-Анджелесе объявилась коммуна под руководством некоего Чарльза Мэнсона. Он был дважды судим, по слухам, проявлял признаки психопатии, но при этом обладал виртуозными ораторскими данными. Его витиеватые философствования о жизни и смерти привели к возвышению его до статуса своеобразного пророка, а впоследствии — предводителя коммуны.
К нему примкнуло множество последователей в основном девушек. Они назвали себя «Семьей» и стали путешествовать по стране на старом школьном автобусе, наслаждаться запрещенными веществами, практиковать свободную любовь, грабить дома. В году Чарльз обосновался в Лос-Анджелесе. Домом для его коммуны стало ранчо Спэн, где раньше снимали вестерны.
Мэнсон подружился с его незрячим хозяином и договорился с ним о бесплатном проживании на ранчо в обмен за небольшие услуги вроде бытового ухода и периодических интимных отношений с жительницами общины.
Все шло своим чередом, пока однажды Мэнсон вдруг не понял, что песня «Helter Skelter» Пола Маккартни — некое божественное предзнаменование, а «White Album» «Белый альбом» The Beatles — новое Евангелие. Он объявил братьям и сестрам, что голос свыше рассказал ему о грядущем конце света под названием Helter Skelter.
А перед ним случится межрасовая война, начать которую должен Мэнсон Вскоре Мэнсон почувствовал, что Helter Skelter должен начаться летом года. План был таков: «Семья» должна устроить серию резонансных убийств богатых белокожих — жителей Голливуда. При этом все должно выглядеть так, чтобы подозрения пали на афроамериканскую организацию «Черные пантеры». С этого начнется новая гражданская, но уже межрасовая война , в ходе которой победу одержат чернокожие.
Сразу после этого Мэнсон и его последователи выйдут на арену, чтобы взять ситуацию под жесткий контроль и навсегда установить господство белокожих, так как чернокожие не смогут распорядиться собственной властью. По его мнению, план был идеальный. Нужна была первая жертва. Мэнсон стал перечислять своих старых обидчиков, и выбор пал на известного продюсера Терри Мелчера.
Говорят, что некогда Мэнсон мечтал стать музыкантом, а Терри — именно тот человек, кто сообщил будущему психопату об отсутствии у того всякого таланта. По стечению обстоятельств продюсер продал свой особняк именно чете Поланских. Несмотря на то что Мэнсон заранее выяснил, что его старый друг переехал, первый дом для разжигания межрасовой битвы был уже выбран: какая разница, с каких богатых белокожих начинать войну?
Офицеры полиции выносят тело Шэрон Тейт. В ночь на 9 августа четверо членов «Семьи» — Сьюзан Аткинс, Патрисия Кренуинкел, Линда Касабиан и Чарльз Уотсон — взяли ножи, огнестрельное оружие и пробрались в дом, где Шэрон Тейт отдыхала с тремя друзьями. Одурманенные хиппи забрали себе все деньги и устроили резню. Как последний штрих на полотне, как вишенка на торте, финал украшает и завершает фильм о буднях голливудских звезд и простых людей.
Это надо увидеть, чтобы прочувствовать. Девятый фильм маэстро Квентина Тарантино вышел, спешите видеть и наслаждайтесь. Это действительно жизнь — реальная жизнь глазами одного человека, перенесённая на экраны для миллионов людей, чтобы показать им как было тогда, и как я это вижу по сей день. Девятый фильм Квентина Тарантино самый отличный от предыдущих его фильмов фильм не потому, что гений современного кинематографа снизил планку и т.
В новом его фильме даёт о себе знать личностное отношение Квентина к 60м годам, кинематографу того времени, и происшествию, о котором Голливуд не забудет никогда. Некий актёр вестернов Рик Далтон переживает не лучший момент своей карьеры. Его лучший друг, его каскадёр Клифф Бут подставляет ему плечо — водит его машину, работает по дому, везде помогает своему другу.
Если вы знаете печальную историю последних, то представить, что точно будет в фильме труда не составит. Тем не менее, если вы ожидаете привычного фильма от Квентина на подобии: «Бесславных ублюдков», «Джанго освобождённого» и «Бешенных псов», то идя на фильм с ожиданием увидеть нечто подобное, вы расстроитесь. Фильм наполнен многочисленными отсылками, многочисленными ценностями того времени, которые большинству в нашей стране к сожалению будут не понятны, но представить какую ценность несёт эта картина не столько для самого режиссёра, сколько для всех живущих в то время людей проблемы не составит.
Если кто-то сможет лучше Тарантино показать нам то, чего мы не знаем, но то, где мы хотели бы оказаться, покажите мне этого человека, я с удовольствием пожму этому человеку руку. Всё, что можно добавить без спойлеров в рецензию к «Однажды в… Голливуде» это следующее: Это необычайный по своему качеству и авторству фильм.
Фильм, в котором качество актёрской игры из-за невероятных актёров не заставляет скучать. Он однозначно станет достоянием, но на вышку портфолио Квентина Тарантино не взойдёт. Это уже девятый его фильм и всё, что можно с ним сделать — получить удовольствие, ведь такое кино сейчас мало кто делает. На этой неделе вышел девятый фильм Квентина Тарантино под названием «Однажды в… Голливуде». Уже одной этой фразы достаточно, чтобы заманить людей в кинотеатры. Многие пойдут на этот фильм ради уникального режиссерского стиля Тарантино.
От него можно ожидать чего-нибудь сугубо авторского и необычного, особенно на фоне бесконечной череды летних блокбастеров. Начну с персонажей.
Как обычно, Тарантино удалось создать интересных героев. И снова он делает это по своему. Минимум предыстории, но огромное количество диалогов и мелких особенностей поведения нам детально показывают их характер.
Разумеется для этого нужны хорошие актеры. Экранный дуэт Леонардо ДиКаприо и Брэда Питта великолепен и придраться к их игре просто не получается. В фильме есть еще один главный герой, и это Голливуд. Было потрачено огромное количество сил для создания правильной атмосферы. Декорации, костюмы, цветокоррекция и общий визуал картины создают просто поразительный антураж.
Песенный саундтрек и звуковое сопровождение идеально дополняют эту картину. Тарантино буквально на три часа погружает зрителя в атмосферу Голливуда образца года. А вот с сюжетом начинаются необычности. В фильме довольно мало событий и нет цельной и захватывающей истории.
Нам просто дают хороших героев и погружают в приятную атмосферу повседневной жизни Голливуда того времени. Что удивительно, за этим интересно наблюдать.
Несмотря на огромный хронометраж картины, от фильма не устаешь и совершенно не хочешь, чтобы он заканчивался. В итоге «Однажды в Голливуде» великолепный фильм. Однако, как и все фильмы Тарантино, не для всех. Уж слишком необычный стиль у режиссера. Если вам нравится на несколько часов отключаться от реальности и с головой погружаться в атмосферу фильма, то поход в кино обязателен. Тут должен быть крайне оригинальный заголовок, но его не будет.
Преамбула Тарантино — визионер. Начав свой путь как аутсайдер кинематографа, для которого нет слова «мейнстрим», Тарантино стал этим самым mild wild — он уважаем, его фильмы ждут и обсуждают за вложенное специфичное видение и не шибко критикуют, уповая на «видение».
Его 9-й фильм вышел, на мой взгляд, спорным: это просто признание в любви классике, он не несет в себе посыла, а лишь резюмирует состоявшиеся факты трансформации кинематографа. Если кто ожидал увидеть «классического» Тарантино, то его тут мало: кишок и литров крови не увидите, зато есть шанс взглянуть на режиссера с новой стороны. Тарантино снял медленное созерцательное кино, которое очень долго запрягает и почти не едет.
Это и не хорошо и не плохо, это просто факт, в котором попробуем разобраться. Сюжет История происходит в году, когда эпоха классического Голливуда неизбежно уходит уступая место циничной и революционной эре цинизма: «Заводной Апельсин» вышел в , годом позже — «Крестный Отец», а завершилась эпоха х «Апокалипсисом Сегодня» и «Чужим».
Разница за десятилетие — колоссальная. Рик — средний актёр, который направляет свою карьеру на рельсы посредственных вестерн-боевиков. Он не чурается этого, снимаясь в посредственном ширпотребе и проглатывая все, что ему предложат.
Клифф же является мустангом в стойле: прыть есть, а работы нет, что приводит, по сути, к роли личного ассистента Рика. В сюжете есть еще Шерон Тейт и ее ветка — единственный персонаж из троицы, кто реально существовал. Но Тейт и является самым слабым звеном фильма. Героиня ничего не делает, кроме как танцев под музыку и наслаждения жизнью.
Персонаж пустой и ни к чему не ведет, показываясь лишь иногда как ходячий «задник» для кадра. Вырезать ее хронометраж — ничего не изменится, кроме твиста. Но стоило ли ради этого твиста городить огород и выделять столько времени пустышке — я так не думаю. Это время могло бы пойти на дуэт главных героев, все больше сделав крепкое бадди-муви, что пошло фильму на пользу.
Также в фильме присутствуют вставки из вестернов Далтона — кино в кино. Они довольно интересны, трагично комичны и вычурны, но таковы были былые стандарты. Образы Образы главных героев прописаны на ура: Дикаприо в отличии от своего персонажа умеет выбирать роли и поддерживает планку качества, в то время как Далтон скатывается как в карьере и стал заложником своего образа.
Очень удачно отражено нестабильное эмоциональное состояние Далтона как и у многих алкоголиков : много слез, гнева и вопросов без ответа. ДиКапиро мастерски сыграл персонажа хрупкого, нестабильного, инфантильного и трагичного. Трагичного тем, что время меняется, а он — нет. Особенно видна аллюзия в сцене с книжкой и ребенком — Лео просто восхитителен. Питт же был гвоздем фильма. Он играть крепкого ветерана войны Клифа Буза: парня, который за словом в карман не полезет, да и за базар вывезти в состоянии.
Он всегда улыбчив, спокоен, уверен и смирился с ролью парня, который идет вторым номером. Образ Клиффа, конечно же, контрастирует с Далтона, вместе они образуют шикарный дуэт, один из лучших за последние года. В их дружбу веришь, так как гармоничны не только образы, но и актеры. Образ — пустой, кроме экспозиции и музыки ничего не приносящий. Зато героине выделили место на обложке и катали в пресс-туры.
Тейт — потраченное время фильма ради одного, вполне очевидного, твиста. Столь прекрасному дуэту главных героев могли бы дать больше времени разгуляться и раскрыться в большей степени. Визуал Операторская работа — многоступенчатая.
Приходилось снимать как кино в кино, так и отдельные сцены. Порадовали сцены со съемками в салуне — референс реальному процессу съемок кино, полному ляпов и неожиданностей. Когда надо камеры брала широкую сцену Ранчо Спаун , когда требовался акцент — объективировалась корм собаки. Чисто Тарантиновского кадра здесь много в самом конце, но это и не чисто классический Тарантино.
Музыка Музыка в фильме под стать своему времени — Моррисон, Роллинг Стоунз, Долли и прочие всем нам знакомые мелодии из х по фильмам этой же эпохи. Саундтрек вставлен лаконично и не диссонирует с историей, проигрывая то, что надо и то, когда это требуется по сценарию и по сцене.
Заключение Фильм можно сравнить с «Молчанием» Скорсезе — тягучий личный фильм человека, который переосмысливает свое прошлое и снял кино для себя о том, что он любит и что ему интересно. Я ожидал увидеть некролог по Голливуду и увидел меланхоличную история о том, что неизбежно ушло.
Будущее кино зиждется на трёх слонах: Стриминг, Франшиза, Сборы в прокате. Хорошо, что есть Тарантино, который открывает форточку старой гвардии, время которой, к сожалению, уходит.
Надежды на светлое будущее кинематографа уже нет. Это далеко не обычный фильм даже по меркам Тарантино. Все мы знаем как он любит рассказывать истории, в этом случае все не так просто. Сюжет фильма в каком-то смысле отсутствует, тут есть концовка и на этом все, остальное время Тарантино просто раскрывает персонажей с помощью многочисленных сцен. Со мной могут многие не согласиться, но я увидел все именно так.
Hollywood — американский комедийно-драматический фильм года сценариста и режиссёра Квентина Тарантино [4] [5]. Дистрибьютором фильма выступила компания Sony Pictures Releasing. В картине представлен звёздный актёрский состав, а также несколько сюжетных линий, отдающих дань последним моментам золотого века Голливуда. Сюжет переплетается с реальной историей секты Чарльза Мэнсона и убийства Шерон Тэйт , но сознательно отходит от реальных событий и показывает их вымышленную, альтернативную версию.
Режиссёр отметил, что посвящает фильм эпохе и считает главным героем картины сам Голливуд [6]. Последний фильм с участием Люка Перри [10] , который не дожил до премьеры всего пять месяцев. The Hollywood Reporter назвал фильм «любовным письмом Тарантино Голливуду х» и похвалил его подбор актёров.
Анонсированный в июле года «Однажды в Голливуде» стал первым фильмом Тарантино, который не был спродюсирован Харви Вайнштейном и его компаниями Miramax Films и The Weinstein Company , после того, как десятки актрис обвинили его в сексуальных домогательствах.
Sony Pictures получила права на выпуск, выполнив несколько требований Тарантино, включая финальный монтаж картины. Премьера картины состоялась 21 мая года на Каннском фестивале , где после завершения показа зрители устроили фильму шестиминутную овацию [11] ; в тот же день компания Sony Pictures Entertainment представила официальный трейлер к фильму [12]. Фильм вышел в мировой прокат 26 июля года; в России — 8 августа , картина стала лидером российского проката, собрав за первые выходные ,9 млн рублей [13].
В июне года был опубликован роман Тарантино « Однажды в… Голливуде », представляющий собой расширенную новеллизацию фильма. В феврале года голливудский актёр Рик Далтон Леонардо ДиКаприо , бывшая звезда сериала-вестерна х годов « Закон охоты », после беседы с продюсером Марвином Шварцем Аль Пачино жалуется своему лучшему другу и бывшему дублёру Клиффу Буту Брэд Питт , что его карьера закончена и теперь ему остаётся сниматься в телевизионных сериалах.
Бут — ветеран войны, который живёт в трейлере со своим питбулем Бренди, — возит лишённого водительских прав Далтона по городу и выполняет его мелкие поручения, надеясь получить работу на съёмочной площадке. Рик мечтает подружиться с парой, чтобы восстановить свой статус. В доме Рика Клифф во время починки антенны вспоминает о спарринге , который он провёл на съёмках сериала « Зелёный шершень » с Брюсом Ли Майк Мо , в ходе которого пострадала машина Дженет Зои Белл , жены Рэнди Курт Рассел , знакомого Далтона со съёмочной площадки.
Из-за этого инцидента, вдобавок к неприязни Дженет к Буту из-за того, что он якобы убил свою жену Ребекка Гейхарт , Рэнди отказался брать Бута на работу и выгнал того с площадки. В то же самое время у дома Полански и Тейт останавливается Чарльз Мэнсон Дэймон Херриман , ища продюсера Терри Мелчера , который раньше жил в их доме, но Себринг спроваживает его.
Позже на машине Далтона Бут забирает молодую автостопщицу по прозвищу Киска Маргарет Куэлли и отвозит её на ранчо Спан , где Бут когда-то снимался в «Законе охоты». Киска показывает Буту ранчо и знакомит с некоторыми жителями, но тот видит большое количество девушек- хиппи , находящихся на территории ранчо, и подозревает, что они заняли территорию без разрешения владельца, Джорджа Спана Брюс Дерн.
Бут настойчиво хочет зайти в главный дом и увидеться со Спаном, несмотря на упорные возражения неформального лидера общины по прозвищу Пискля Дакота Фаннинг. Войдя внутрь, Бут находит слепого Спана, который уверяет, что хиппи заботятся о нём. Вернувшись к машине, Бут обнаруживает, что Клем Гроган Джеймс Хеберт порезал переднюю шину, после чего он жестоко избивает Грогана и заставляет его менять испорченное колесо.
Шэрон Тейт идёт на прогулку и решает остановиться в кинотеатре, чтобы посмотреть себя в « Команде разрушителей ». Далтон получает роль злодея в новом сериале « Лансер », на съёмочной площадке он завязывает разговор с восьмилетней актрисой Труди Джулия Баттерз , в конце концов не сдерживая своих эмоций. Во время одной из своих сцен Далтон не справляется со своим диалогом из-за алкоголизма. После эмоционального срыва в своём трейлере Далтон возвращается на съёмочную площадку и выдаёт мощное представление, которое впечатляет режиссёра Сэма Уонамейкера Николас Хэммонд и Труди, укрепляя уверенность Далтона.
После просмотра гостевого выступления Далтона в эпизоде The F. Марвин Шварц предлагает Далтону возможность сняться в спагетти-вестерне в Италии. Далтон, который считает спагетти-вестерны дном киноиндустрии, неохотно соглашается, приводя Бута с собой на шестимесячный срок.
Далтон сообщает Буту, что из-за нехватки денег больше не может позволить себе его услуги, и они соглашаются пойти разными путями.
Вернувшись в Лос-Анджелес, они выходят выпить и затем возвращаются в дом Далтона, где Бут закуривает сигарету с « кислотой » и выходит с Бренди на прогулку. Далтон слышит машину, выходит и гневно приказывает им уезжать с частной дороги у его дома. Они уезжают, но чуть позже Кренуинкель подговаривает остальных вместо обитателей дома Тейт убить Далтона, потому что Далтон — один из актёров, которые во всех фильмах изображают убийц.
В последний момент Касабиан угоняет машину группы и уезжает прочь, а оставшиеся трое продолжают план Аткинс. Они врываются в дом Рика, берут в заложники его жену и сталкиваются с одурманенным «кислотной» сигаретой Бутом, который сперва воспринимает их как галлюцинации, а чуть позже вспоминает их встречу на ранчо Спан. Бут приказывает Бренди напасть на вооружённого револьвером Текса, а сам вступает в потасовку с Аткинс; Франческа вырубает Кренуинкел, однако та поднимается и нападает на Бута. Увидев нож, торчавший из его бедра, Бут размозжил ей голову.
Полуживая Аткинс добирается до пистолета Текса, которому Бут ранее также размозжил ногой голову, выходит наружу и падает в бассейн, где Далтон всё это время плавал на матрасе и слушал музыку в наушниках, не подозревая о том, что происходит внутри. Шокированный Далтон достаёт огнемёт, который сохранил после съёмок фильма про нацистов «14 Кулаков Маккласки», и сжигает Аткинс. Спустя некоторое время полиция допрашивает пострадавших Далтона, его жену и Бута, после чего последнего увозят в госпиталь с ранением бедра.
Привлечённый шумом Себринг подходит к воротам и начинает разговор с Далтоном о произошедшем, а Тейт по внутренней связи приглашает Далтона в свой дом выпить с её гостями, Себрингом, Эбигейл Фольгер Саманта Робинсон и Войцехом Фриковски Коста Ронин. Бёрт Рейнольдс изначально был выбран на роль старика Джорджа Спана владельца ранчо , но актёр умер до начала съёмок сцен с его участием; в итоге Рейнольдса заменил Брюс Дерн.
Основные съёмки фильма проходили в Лос-Анджелесе с 18 июня по 1 ноября года [14] [15]. Ди Каприо [16] , Питт [17] и Робби, а также несколько постоянных актёров Тарантино, таких как Зои Белл и Курт Рассел , Майкл Мэдсен и Тим Рот [18] присоединились к актёрскому составу в период между январём и июнем года. Съёмки, в том числе, проходили на территории кинопроизводственного ранчо Melody Ranch, где также снимался и « Джанго освобождённый » [19].
Образ Брюса Ли вызвал критику со стороны его семьи [20] [21] , последователей и коллег Дэн Иносанто [22] , Карим Абдул-Джаббар [23] , Джо Роган [24] , а также фанатов [25] [26]. Все его заслуги и хорошие качества создатели фильма смыли в унитаз этой сценой, в которой мой отец показан высокомерным куском постного мяса» [25].
Изначальная версия сцены драки Клиффа Бута и Брюса Ли была ещё унизительнее для последнего, однако этому воспрепятствовали Брэд Питт и члены съёмочной группы [25] [27] [28].
Сам Брюс Ли комментировал эти слухи в м году: «Все говорят о том, что я должен подраться с Али… Посмотрите на мою руку. Это маленькая рука китайца. Он убьёт меня» [33]. Премьера фильма в Китае перенесена на неопределённый срок [34] , однако режиссёр заявил, что не станет переделывать фильм по просьбе дочери Брюса Ли возмутившейся «противоречивым изображением» артиста в ленте специально для китайского проката [35].
Агрегатор рецензий Metacritic , который использует среднее взвешенное значение, присвоил фильму 83 балла из , основываясь на 62 рецензиях, что указывает на «всеобщее признание» [38]. Кинокритик Питер Брэдшоу поставил фильму максимальную положительную оценку, назвав «Однажды в Голливуде» «возмутительным, дезориентирующим развлечением» [39]. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. У этого термина существуют и другие значения, см.
Однажды в Голливуде. Особняк Playboy в году. Основная статья: Список наград и номинаций фильма «Однажды в Голливуде». British Board of Film Classification 11 июля Дата обращения: 15 июля Архивировано 11 июля года.
Deadline Hollywood 26 июля Дата обращения: 26 июля Архивировано 26 июля года. Box Office Mojo.
Дата обращения: 23 августа Архивировано 30 августа года. Дата обращения: 1 марта Архивировано 6 февраля года. Архивировано 18 марта года. Российская газета. Дата обращения: 19 сентября Архивировано 22 октября года.
